"Kitapta, Ceylan'ın Kasaba'dan, hatta ilk kısa filmi Koza'dan Uzak'a kadar olan ve öyküsel açıdan olduğu kadar, karakterlerinin devamlılık göstermesi gibi özellikleriyle birbirine eklemlenen filmleri, doğa/ kültür, yerleşik/ gezgin, tanıdık/yabancı gibi ikili karşıtlıklar yanında, taşra, taşralılık, ev, aidiyet gibi kavramlar ışığında inceleniyor. Ancak kitapta Ceylan'ın sineması, yalnızca öyküsel bir devamlılık göstermesi ve kavramsal bir açılım sağlamasıyla değil, aynı zamanda filmlerinin konularını yaşamdan alması ve kendi deneyimlediği yaşamı, sanatına, sinemasına konu etmesi, tam da sinemaya özgü olan yollarla anlatması yönüyle de ele alınıyor." Hasan Akbulut (Arka kapak)

• By Hasan Akbulut, Bağlam yayınları 2005
• in Turkish
• Paperback, 184 pages
• Size: 14 x 20 cm.

-buy this book online from
ideefixe.com

"Türk sinemasında 1990'larda başlayan dönüşümle beraber ortaya çıkan yeni kuşak yönetmenlerden biri de Nuri Bilge Ceylan'dır. Asıl olarak fotoğraf sanatı birikiminden gelen Ceylan, özellikle siyah-beyaz fotoğraf estetiğini içselleştirerek geliştirmiş, sinemasında da bu estetiği oldukça fazla kullanmıştır. Görüntülerin bir kısmında fotografik değer sinemasal olana üstün dahi gelir. Bir estetik kaygının sonucudur bu; kimi zaman renklerle bile oynanır ve duygu dünyasının titreşimleri imgenin tabiatını da belirler. Tematik olarak ise, üçlemede (Kasaba, Mayıs Sıkıntısı, Uzak) mevcut izlenimci ve durumcu bakış, sonrasında bir müdahaleyle varoluşsal olanın bıçak sırtına dönüşür ve bir yerde bir muamma olan insan doğasının peşine düşer." (Arka kapak)

• By Ayşe Pay, Küre yayınları 2009
• in Turkish
• Paperback, 76 pages
• Size: 12 x 20 cm.

-buy this book online from
ideefixe.com

This publication was compiled on the occasion of the Balkan Survey tribute to Nuri Bilge Ceylan that was organized by the 47th Thessaloniki International Film Festival (17-26 November 2006). Includes articles by Turkish and Greek critics and directors.

• Editor: Dimitris Kerkinos
• Bilingual in English and Greek
• Paperback, 36 pages
• Size: 16 x 28 cm.
• Published by Thessaloniki Film Festival in 2006

The DNA of cinema: the most innovative and influential filmmakers in the world today
Cinema Now examines the work and key themes of 60 filmmakers working around the world today, from the cream of the crop of young Hollywood to the new wave of Asian mavericks to burgeoning auteurs from Europe and Latin America.
Cinema Now is packed with stunning full-color photos and exclusive on-set photography, and even comes with a supplementary DVD containing exclusive short films, extracts, trailers, and much more... (From the back cover)

• By Paul Duncan,
• Published by Taschen, 2007
• in English
• Paperback, 576 pages
• Size: 21 x 26 cm., 2kg.

-buy this book online from
amazon.com

Talking Movies: Contemporary World Filmmakers
in Interview
Talking Movies is a collection of interviews with audacious and respected contemporary filmmakers. Selected directors represent figures whose work has defined how images are processed and appreciated by modern audiences. The book offers a truly international perspective, including global pioneers who frankly discuss their craft and the social, political, and technological forces that inform it: Laurent Cantet, Ceddric Kahn, and Bertrand Tavernier (France); Hal Hartley and Richard Linklater (USA); Alejandro Gonzalez Inarritu and Carlos Reygadas (Mexico); Stephen Frears and Pawel Pawlikowski(UK); Nuri Bilge Ceylan (Turkey); Atom Egoyan (Canada); Suzanne Bier (Denmark); Tran Anh Hung (Vietnam); Samira Makhmalbaf (Iran); Elia Suleiman (Palestine); and Lucrecia Martel (Argentina).
(From the back cover)

• By Jason Wood (Writer, programmer and filmmaker)
• Published by Wallflower Press, England, 2006
• in English
• Paperback, 224 pages
• Size: 15 x 21 cm.

-buy this book online from
amazon.com

Exile Cinema : Filmmakers at Work Beyond Hollywood
Outside the shrinking American film-culture market there is a vast movie-crazed world where madmen, geniuses, and apostates roam freely, subject to a relatively minimal degree of corporate industry and spin control. In Exile Cinema, prominent film critics profile the oeuvres of working, thriving international filmmakers. These filmmakers battle the greatest odds a modern artist can face: the opposition of mass culture at large and a medium that requires enormous expenditures in every stage of production and distribution. Naturally, the average American moviehead rarely gets a chance to see these marginalized directors' work and often knows about them only through dazzled rumors and rhapsodic hearsay. Whimsical and deeply subjective, the viewpoints and evangelisms in Exile Cinema will serve as salve for the cineaste's lonesome fury.
(From the back cover)

• By Michael Atkinson (Professor of Film at the C. W. Post campus of Long Island University and former staff film critic for the Village Voice)
• Published by State University of New York Press, USA, 2008
• in English
• Paperback, 217 pages
• Size: 15 x 23 cm.

-buy this book online from
amazon.com

Cent Cinéastes D'aujourd'hui
( One hundred filmmakers today )
100 filmmakers accompany the 50th anniversary of the film magazine Positif. The book opens with a portrait of Michelangelo Antonioni, defended from the No. 16 of the magazine and closes with Elia Suleiman present in No. 500 in 2002. The reader will find in the succession of filmmakers photographed by Nicolas Guerin for two years, movements in the history of film in fifty years... In this interweaving of generations can be found throughout the film world as it occupies the screens of cinemas or the pages of Positive.
(From the back cover)

• By Nicolas Guerin
• Published by Dreamland, France, 2002
• in French
• Paperback, 214 pages
• Size: 23 x 26 cm.

-buy this book online from
amazon.fr

New Turkish Cinema: Belonging, Identity and Memory
Providing a sharp and engaging analysis of the films by internationally acclaimed new wave Turkish directors... 
Asuman Suner explores the emergence of the new wave Turkish cinema against the backdrop of the drastic transformation of Turkey since the 1990s. Suner argues that this new cinema, including both commercial and independent productions, persistently returns to the themes of belonging, identity and memory;  it is how films address these themes that constitutes a dividing line, with big budget popular films tending to settle contradictions into comforting resolutions, while independent movies demonstrate their paradoxical nature.  At the same time, she addresses the divergences between popular and "art" cinema that destabilize the very distinction between these categories.(From the back cover)

• By Asuman Suner
• Published by I.B.Tauris (UK), December 2009
• in English
• Paperback, 224 pages

-buy this book online from
amazon.com

Yeni Türk filmlerinin bize "hayalet evleri" anlattığını söylüyor Asuman Suner. Terk ettiğimiz, kimi zaman zorla boşalttırılmış, içinde hayaletlerin dolaştığı, tekinsiz, ürkütücü evler bunlar. Ama aynı zaman da bir türlü tam olarak geride bırakamadığımız, özlem duyduğumuz, karşısında çocuklaştığımız, döndüğümüzde eskisi gibi bulamadığımız, sürekli "hayaletini kurduğumuz" evler... 
İncelemenin merkezinde Türk sinemasının son dönemdeki belli başlı yapıtları ve bu verimi borçlu olduğumuz önde gelen yönetmenler var. Yeni Türk sineması Türkiye'de "aidiyet" meselesi etrafındaki gerilimleri gözleyebileceğimiz verimli bir kültürel zemin sunuyor. Hem bu gerilimlere tanıklık ederek, kamusal alanda söze dökülemeyen endişe ve fantazileri gösteren kültürel bir alan açıyor hem de eleştirel bir müdahale platformu oluşturuyor. 
Kültürel inceleme konusu olarak ele aldığı bu yeni Türk sinemasının, artık "ulusal sinema" çerçeve içine sığmadığını düşünen Suner'in zihnimizi farklı görme biçimlerine kışkırtan, elimize yeni kuramsal araç gereçler veren kitabı yetkin bir akademik çalışma. Yazarın henüz görmemiş olduğunuz filmler hakkında bile olsa, kolaylıkla takip edebilmenizi sağlayan canlı betimlemeleri ve başarılı anlatımı sayesinde mümkün oluyor bu. (Arka kapak)

• By Asuman Suner
• Published by Metis, Nisan 2006
• in Turkish
• Paperback, 337 pages

-buy this book online from
ideefixe.com
tulumba.com

Turkish Cinema: Identity, Distance and Belonging
Turkish Cinema: Identity, Distance and Belonging is the first comprehensive study of the cinema of Turkey to be published in English... Written by a film scholar familiar with Turkish language and culture who has undertaken extensive research both in Turkey and its neighbouring countries, this is an indispensable reference for students of cinema and Middle Eastern studies, as well as the general reader interested in this dynamic, rich and thoroughly modern national cinema.

• By Gönül Dönmez-Colin
• Published by Reaktion books (UK), November 2008
• in English
• Paperback, 224 pages
• Size: 15x20cm.

-buy this book online from
amazon.com